Los 5 villancicos más raros para disfrutar la Navidad

Hola Musiqueros! ¡Felices fiestas!

¿Qué tal? Como bien sabemos todos estas fechas están muy ligadas a la música y es que la Navidad son también los villancicos y bien lo saben los padres que asisten a la fiesta de Navidad del cole de sus hijos. Ya desde días anteriores al 24 son muchísimos los anuncios conciertos de repertorio navideño que inundan las ciudades para impregnarnos del espíritu navideño: Desde grandes orquestas de renombre internacional a pequeños grupos que ponen toda su ilusión en estos conciertos navideños y por supuesto…. ¡Los cantajuegos!

Ya están aquiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii…………

No, tranquilos. No os voy a poner un recopilatorio de los 5 mejores hits navideños de los Cantajuegos, pero sí, en mi ávida búsqueda por lo kitsch y random os quiero mostrar unos cuantos villancicos que de forma curiosa que pueden amenizar estas fiestas navideñas de una manera diferente!

  • Ven a mi casa esta Navidad – Maria Teresa Campos y Bigote / Edmundo Arrocet

Este NeoVillancico que ya cantó en su momento Luis Aguilé , es el paradigma del amor maduro de Maritere y Edmundo. Lo mejor de ser mayor es que todo te da igual ¡Y bien que hacen! Eso sí, Maria Teresa sin sus barroquismos no es Maritere pero como es ella se le perdona… ¡Pero a Bigote y su voz extrabass no!

  • Anuncio de la Loteria Navidad 2013 –  Niña Pastori, Raphael, Montserrat Caballé, David Bustamante Marta Sánchez.

Este Neovillancico es una versión del You are always in my mind de Elvis Presley (¡La adoro!) tuneada para el anuncio Navideño por excelencia. Lo tenemos todo: una melodía maravillosa, un triunfito, dos divas cada una en su estilo y público, una excelente cantante de raíces flamencas y Raphael  único en su especie ¿Qué puede fallar? No falla nada y falla todo pero Caballé y Raphael salen muy desgañitados en plan cuello de pavo y no hace justicia a su dilatada carrera. Pese a todo, lo escucharía una y otra vez en bucle porque me encanta aunque eso sí, sin imagen. (nanananaaaaaaaaaaa-nananaaaa)

  • Navidad Total (1992)

Este disco es una reedición de los villancicos más clásicos pero con el toque Ruta del Bakalao en pleno apogeo. Ante el éxito del Maquina Total 2 (¿lo recordáis? España es… ¡de puta madre!) ¿Por qué no hacer un bakalao villancico? Pues la verdad es que no está mal, son muy alegres y puedes mover el esqueleto a la vez que comes langostinos. Ahora es una pieza de coleccionista así que podéis escucharlo en Youtube. ¡No digáis que noos  lo pongo fácil!

  • Macarena Navideña (1996) – Los del Río.

Es el año 1996:   Aznar (PP) llega al gobierno, España está en el mapa gracias a la Expo y las Olimpiadas de 1992 y Los del Río triunfan por el mundo gracias a su canción Macarena (editada en el año 1994) la cual supuso un pelotazo mundial que culmina en un mashup navideño que ríete tu de los modernitos de ahora que piensan que han descubierto América. ¡Já! Se adelantaron Los del Río. La Macarena más bailonga para los bailongos ¡Y no hay nada más que hablar!

  • Ha nacido un gitanito (2009) – Nacho Cano y Malú

Como me gusta documentarme para las maravillas que os muestro, os informo que este villancico se publicó el 1 de Diciembre de 2009 aprovechando la proximidad de las fechas navideñas y además como nueva canción para el músical “A” de Nacho Cano. Leyendo la letra, creo que intenta hacer una analogía con el Nacimiento del Niño Jesús y Camarón y así mira, pues se hace un 2X1, por si alguien quiere una Navidad laica. La verdad es que me parece total, muy divertida y es que nadie tiene más estilo que Nacho al teclado. ¡Me encanta!  Un villancico en el cual aparece la palabra jamón es total. El vídeo que os he dejado es la versión de Enero 2010 post fiestas pero con baile.

Disfrutad del estribillo para que lo cantéis a coro en familia:

Ha nacido un gitanito
mas peludo que pelón
no ha llorado
ni ha gemido
ni ha querido el biberón

Aquí estamoh to los primos
celebrando la ocasión
que tenemos uno nuevo
pa’ las gashas y el jamón

Y hasta aquí estos hits para que disfrutéis estas fiestas como debe ser ¡con mucha música única en su especie!

¡Feliz 2018 musiqueros!

 

El análisis iconográfico e iconológico de Panofsky y la musicalidad Descubriendo la musicalidad a través del método de análisis de Panofsky

Hola musiqueros!

Hoy vengo hablaros de un tema que cuando lo estudié en su momento me maravilló. En post anteriores he hablado  del concepto de  musicalidad y como interiorizarlo es vital para entender e interpretar la música como si fuera una escultura sonora desde todos sus puntos de vista. Un buen intérprete, director de coro u orquesta, musicólogo o estudiante entenderá la música no como algo superficial, sino como un sentimiento que se expande desde dentro hacia fuera que logrará ser percibido por un tercero sin necesidad de explicaciones superfluas. La ausencia de musicalidad, es por tanto, la visión parcial de la música tanto a nivel interpretativo como analítico.

Este concepto de musicalidad, tan dificil de explicar pero tan fácil de interpretar cuando la música fluye por las venas, es muy parecido al análisis en la interpretación de una obra artística que propone el historiador del arte alemán Erwin Panofsky (1892-1968).

Retrato de Erwin Panofsky (Philip Pearlstein, 1993)

Para Panofsky análisis de una obra pictórica se realiza en tres niveles: Preiconográfico, iconográfico e iconológico estableciéndonos en cada nivel una serie de preguntas que expongo a grandes rasgos:

  1. Preiconográfico: ¿Qué es lo que veo?¿Qué hay?
  2. Iconográfico: ¿Qué significa lo que veo?¿Cómo se interpreta?
  3. Iconológico: ¿Qué quiere decir lo que está representado teniendo en cuenta el contexto histórico y social del artista?

Este estudio una obra artística que propone Panofsky, es además es una de las metodologías de análisis aceptadas en la historiografía del Arte pues contiene varios niveles de análisis que convierten una obra en algo que no es estático transformándolo en una escultura pictórica a analizar en todos sus planos y aristas. Ahora, si volvemos al tema de la musicalidad teniendo en cuenta lo anterior ¿Un músico analiza lo que lee? ¿Un músico interpreta lo que lee? ¿La contextualización de la música ayuda a su interpretación? ¡Claro que sí! En mi opinión, la musicalidad de una persona responde a estas preguntas sin necesidad de pensar sus respuestas ya que es algo innato e inherente a un músico o a las personas que poseen esa sensibilidad musical. Pues la musicalidad no es solo sentir, es responder adecuadamente a la música y sus contextos desde la cabeza, pero también desde el corazón.

¡Hasta el próximo artículo!

Nota: Como muchos habréis observado este análisis es muy parecido a los diferentes tipos de análisis que se pueden realizar en una partitura: formal, interpretativo e histórico. ¿Encuentras las analogías? En mi opinión, los tres planos de análisis de Panofsky se pueden aplicar a todas las artes en general pues el arte no es solo una capa, son muchas, por muy superficial que a veces nos pueda parecer las diferentes manifestaciones artísticas.

Bibliografía interesante:

Renacimiento y renacimientos en el arte Occidental (Erwin Panofsky)

Diccionario de Iconografía y Simbología (Ernesto Revilla)

 

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